|
Что такое видео-арт?
Из глоссария МедиаАртЛаб:
Видео-арт – жанр современного искусства, произведения которого создаются на
основе технологии видео и представляют собой видеофильмы небольшой
продолжительностью (редко более 30 мин.). Представляются как в экспозиционном
пространстве, так и в кино/видео залах . Не включает в себя коммерческую рекламу
и музыкальные видео-клипы.
Виктор Кирхмайер. Пустота из черного ящика // Художественный журнал. №33.
<...> Видео не является "текстом", а представляет собой сумму различных
текстов, которые в равной мере могут отсылать как к классическим дисциплинам -
живописи и скульптуре, так и к музыке, кино, театру и, конечно, телевидению.
Пытаясь сформулировать характерные особенности видео, приходишь к
парадоксальному выводу, что особенности видео - в их отсутствии. Видео предстает
аморфной поверхностью, на которой проявляются различные тексты и
дискурсы.<...>
Ирина Кулик. 24.04. 01 - 29.04.01. "В сторону экрана" (кураторы И.
Бакштейн, В. Мизиано). Международная ярмарка "Арт-Москва" (в рамках
некоммерческой программы), ЦДХ, Москва // Художественный журнал. №39.
<...>Именно в 90-е видео становится самым распространенным даже не жанром, а
форматом современного искусства - наиболее прозрачным и гибким из художественных
языков, не стесняющим прямоту высказывания и допускающим любую интонацию -
иронию, предельную лирику, высокий пафос. Дело не только в пресловутой
медиатизации актуального искусства, помещающего себя на перекресток потоков
информационного "коллективного бессознательного". Видео может быть предельно
личностным искусством - в силу своего особого "реализма" - уже не жизнеподобия
отображения объективной реальности, но предельной точности следования
субъективной реальности нашего внутреннего мира, моделям нашего сознания. <...>
Игорь Овчинников. Источники и Составные Части Видеоарта. Сборник статей
"NewMediaLogia", 1994.
В 1965 году фирма "Sony" приступила к производству портативных видеокамер,
предназначенных для бытового использования. Одним из первых экземпляров этой
аппаратуры завладел Нам Джун Пайк, и 4 октября отснял из окна такси визит
римского папы в Нью-Йорк. Запись была продемонстрирована тем же вечером в одном
из нью-йоркских кафе, и с этого дня начинается отсчет времени
экспериментирования видеохудожников не только над формой достаточно случайного
изображения на телеэкране, но и над вплетением в него намеренно отснятых
фрагментов действительности. Тогда же возникло и первое деление видеоарта на три
направления:
1.Документальное - в основу кладется документальная съемка неинсценированного
события, творчество заключено в способе его подачи, демонстрации,
аудиовизуальной аранжировки.
2.Визуальное - имеющее авангардно-живописную основу: объектом творчества
является искусственно синтезированное изображение на экране, а также его
динамика - развитие абстрактной мультипликации. 3.Концептуальное - наиболее
эклектичное направление, использующее всю широту средств телевизионной
выразительности.
Кэти Рай Хоффманн, Искусство, Видео и Телевидение. Сборник статей
"NewMediaLogia", 1994.
На протяжении всей истории видеоарта одним из основополагающих элементов
являлось присутствие телевидения. Фактически, именно благодаря телевидению
видеоарт оказался в состоянии оказывать широкое и многостороннее влияние на
большие и разные по своему составу зрительские аудитории.
Этьенн Сандран: «Язык видео по преимуществу визуальный, в отличии от
кино традиционного, где важна литература. Видеотехнология такой же инструмент
художника как кисть или резец»
Джонас Мекас (режиссер, создатель архива «Антология», Нью-Йорк):
«Прежде всего надо услышать себя. А как ты потом себя выразишь в работе – это
второстепенный вопрос»
Алексей Исаев (медиа художник, арт-диретор Медиа Форума Московского
Международного Кинофестиваля): «Главное, как художник ломает пространство –
экранное, реальное, социальное, сетевое… Медиа арт, видео-арт дают возможность
для ломки и изменения пространства»
Вуди Васюлка (пионер видео-арта, организатор архива «Vasulkas»):
«В видео в отличии от кино есть возможность работать с пространством, с
пересечениями визуальных и звуковых образов, не думая о нарративности».
Александр Бренер. Поэзия и правда сейчас и больше никогда //
Художественный журнал. № 11. 1996.
<...>Видеоинсталяции, видеоарт - простите, но ведь это просто чушь собачья в
руках какого - нибудь Нам Джун Пайка, который играет с видео, как тинейджер,
нет, как котенок играет с собственным хвостом! Но это уже совсем не чушь собачья
в случае Брюса Наумана, который знает, что все современные технологии,
внедренные в нынешнюю арт - систему, - это прежде всего продукты военной
индустрии, призванной унижать и уничтожать жизнь. Содержание всех видеоработ
Наумана - это насилие...
Вуди и Штейна Васюлка. Из интервью к программе «От киноавангарда к
видеоарту».
Когда мы сделали первые электронные записи в 1965 году у нас все спрашивали:
«Что это такое?», а мы говорили: «Видео». Тогда нас спрашивали: «Что такое
видео». Это было настолько неизвестно. Мы стали говорить, что это телевидение.
Вот так все и началось. Хотя это слово имело другой смысл, «Видео» - это
альтернативное движение, противоположность телевидению. Появилась новая
терминология – это видео сигнал, видео культура и третий аспект… общественное
движение против телевидения… Это означало антителевидение. И, кончно, была
риторика времени…»
Ирина Кулик. Фестиваль экспериментального видео, компьютерной анимации и
проектного синтеза. Проект "Видеосценарий", "Заповедник искусств" на Петровском
бульваре. Москва. 1 - 8 марта 1994.
<...>Впрочем, подлинный видео-арт должен создаваться не кинорежиссерами, но
художниками.<...>
"Работа с видео - это прежде всего разворачивание визуального ряда во временном
измерении. На подступах к созданию видео-арта все художники, тем не менее,
предпочли привычную симультанность, несмотря на то, что все они известны как
перформансисты и имеют опыт работы с реальным временем, равно предполагаемой и
видео и перформансом.<...>
|
